Nachtträume, Tagträume, Träume von einem besseren Leben. Das Thema Träumen spricht uns alle an, doch wir leben in einer Zeit, die es uns immer schwerer macht, zu träumen. In diesem Kontext schafft die Ausstellung auf 900m² einen Raum zum Träumen. Sie lädt dazu ein, eigene Träume sowie Visionen und Traumbilder verschiedener historischer und kultureller Kontexte näher zu betrachten. Und sie schafft Raum zum Tagträumen. Das gestalterische Konzept für die 18 verwinkelten, denkmalgeschützten Räume stützt sich auf die Idee des Träumens als seelisches Theater auf einer individuellen inneren Bühne. Dabei bedient sich die Gestaltungssprache in abstrahierter Form diverser Elemente aus dem Bühnen- und Kulissenbau. Entsprechend der Vorstellung des Träumens als fragmentarisches, immersives Erlebnis wurde jeder Raum als eigenes Fragment innerhalb der inhaltlichen Storyline gestaltet – wie aufeinanderfolgende Szenen in einer gebündelten Collage. Zusammengehalten werden die Fragmente durch das Licht- und Farbkonzept: Alle Räume sind in einen ganzheitlichen graduellen Verlauf getaucht und entwickeln sich von dunkel (Akt 1) über dämmrig (Akt 2) zu hell (Akt 3). Dadurch erfährt jedes Zitat eine Abstrahierung. Zwischen den Akten sind sogenannte „Laborräume“ geschaltet, die den Besucher*innen gestalterisch immer wieder ein Auftauchen aus dem Träumerischen ermöglichen. Sie sind in einer klaren, hellen, wiedererkennbaren Formensprache mit einer Prise Skurrilität gestaltet. Eine interaktive Spurensuche mithilfe eines Schlüsselbunds begleitet die jüngeren Besucher:innen durch die Ausstellung. Ausstellungsgestaltung: Alle Leistungsphasen laut HOAS